Seni Jepang: Semua Yang Mungkin Tidak Anda Ketahui

Seni Jepang: Semua Yang Mungkin Tidak Anda Ketahui

Seni Jepang: Semua Yang Mungkin Tidak Anda Ketahui – Seni Jepang adalah salah satu harta terbesar di dunia, tetapi juga sangat sulit untuk menemukan informasi terkini di internet.

Panduan pamungkas ini akan memperkenalkan aspek seni Jepang yang paling menginspirasi: dari lukisan silkscreen tertua yang masih ada, melalui cetakan balok kayu abad ke-18 yang megah, hingga seniman modern paling terkenal di Jepang, Yayoi Kusama.

Seni Jepang: Semua Yang Mungkin Tidak Anda Ketahui

Seni diciptakan oleh manusia. Itu sebabnya, dalam menceritakan kisah-kisah ini, kami memperhatikan implikasi sosial dan politiknya. Melalui 8 bab yang baru diperbarui ini, Anda akan belajar, misalnya, mengapa alam selalu menjadi pusat gaya hidup orang Jepang, dan bagaimana era Edo menghasilkan beberapa lukisan wanita cantik yang paling indah. poker99

Dunia seni kontemporer Jepang penuh dengan inovasi dan kreativitas. Kami senang untuk berbagi dengan Anda beberapa seniman kontemporer yang paling cerdik, pengrajin wanita dan pria, yang seringkali tidak begitu terkenal secara internasional sebagaimana mestinya.

Asal Usul Seni Jepang

Gelombang Besar di Kanagawa oleh Katsushika Hokusai (1760-1849) tidak diragukan lagi salah satu karya seni Jepang yang paling terkenal. Bukan kebetulan bahwa cetakan balok kayu yang sangat disukai ini bertema kekuatan alam yang luar biasa, dan di dalamnya terdapat Gunung Fuji yang megah.

Alam, dan khususnya pegunungan, telah menjadi subjek favorit seni Jepang sejak awal. Sebelum agama Buddha diperkenalkan dari China pada abad ke-6, agama yang sekarang dikenal sebagai Shinto adalah kepercayaan eksklusif orang Jepang.

Pada intinya, Shinto adalah penghormatan kepada kami, atau dewa, yang diyakini berada di fitur alam, seperti pohon, sungai, batu, dan gunung. Untuk mempelajari lebih lanjut tentang agama Shinto, lihat Apa itu Kuil Shinto!

Oleh karena itu, di Jepang, alam bukanlah subjek sekuler. Gambar pemandangan alam bukan hanya pemandangan, melainkan potret dunia suci, dan kami yang hidup di dalamnya. Sentralitas alam sepanjang sejarah seni Jepang bertahan hingga hari ini, lihat misalnya 5 Desain Taman Jepang Paling Otentik ini.

Pemujaan terhadap alam ini akan mengambil banyak lapisan makna baru dengan diperkenalkannya gaya seni Tiongkok bersama dengan banyak aspek lain dari budaya Tiongkok di sebagian besar milenium pertama.

Lukisan era Heian (794-1185) yang teliti ini adalah sablon sutra Jepang tertua yang masih ada, sebuah bentuk seni yang dikembangkan sendiri dari pendahulu Tiongkok (dan bertahan hingga hari ini, lihat di sini untuk Fitur Artistik Rumah Jepang). Gayanya dapat dikenali dari China, tetapi lanskapnya sendiri adalah Jepang. Lagipula artis itu mungkin tidak akan pernah ke China sendiri.

The terciptanya gaya seni Jepang independen, yang dikenal sebagai Yamato-e (secara harfiah gambar Jepang), mulai dengan cara ini: penggantian bertahap motif alami China dengan varietas homegrown lebih umum. Burung ekor panjang Jepang sering menggantikan phoenix China yang ada di mana-mana, misalnya, sementara pohon dan bunga lokal menggantikan spesies asing yang tidak dikenal. Salah satu hewan yang sering terlihat dalam seni Jepang adalah kitsune, atau rubah. Berikut adalah beberapa Hal Lain yang Harus Anda Ketahui tentang Rubah Inari dalam Cerita Rakyat Jepang!

Ketika hubungan langsung dengan China menghilang selama periode Heian, yamato-e menjadi pernyataan yang semakin disengaja tentang supremasi seni dan budaya Jepang. Zen, impor China lainnya, berkembang menjadi sistem filosofis yang ketat, yang mulai menandai semua bentuk seni tradisional Jepang. Untuk mempelajari lebih lanjut, lihat Apa itu Seni Zen? Sebuah Pengantar dalam 10 Mahakarya Jepang.

Para biksu Zen secara khusus menggunakan lukisan tinta, sumi-e, yang mencerminkan kesederhanaan dan pentingnya ruang kosong yang menjadi pusat seni dan agama. Salah satu master bentuk terbesar, Sesshu Toyo (1420-1506), mendemonstrasikan inovasi lukisan tinta Jepang di View of Ama no Hashidate, dengan melukis pemandangan pantai Jepang yang spektakuler dari pandangan mata burung. Sumi-e terus menjadi salah satu bentuk seni paling populer di Jepang. Anda dapat mencobanya sendiri dengan Panduan Cara Melukis dengan Tinta Jepang.

Mungkin tidak ada yang sehebat Gunung Fuji yang agung. Bentuk kerucut sempurna dari gunung berapi yang tertidur, dan ancaman nyata dari amarahnya yang mematikan, bergabung dalam entitas menakjubkan yang telah dipuja, dan dilukis selama berabad-abad. Anda dapat melihat beberapa contoh di Views of Mount Fuji: Woodblock Prints Demystified.

Seni Samurai

Orang-orang cenderung mengasosiasikan Jepang dengan prajurit samurai yang terhormat, tetapi banyak orang mungkin tidak menyadari bahwa para pejuang yang terampil ini dilatih lebih dari sekadar pertempuran.

Samurai (juga dikenal sebagai bushi) adalah kelas prajurit Jepang premodern masa kejayaannya selama periode Edo (1603-1867). Samurai menjalani hidup mereka sesuai dengan kode etik yang dibuat dengan hati-hati yang dikenal sebagai bushido (jalan prajurit).

Sebagai kasta tertinggi dalam hierarki sosial, samurai diharapkan berbudaya dan melek huruf selain kuat dan mematikan. Karena mereka melayani bangsawan kaya, yang sangat menghargai pengejaran artistik, prajurit samurai juga mengidealkan seni dan bercita-cita untuk menjadi terampil di dalamnya.

Samurai diharapkan mengikuti bu dan bun seni perang dan budaya. Bahkan ada ungkapan untuk gaya hidup ini, bunbu-ryodo, yang berarti seni sastra, seni militer, dua arah.

Maka, tidak mengherankan jika banyak samurai menggunakan kekayaan dan status mereka untuk menjadi penyair, seniman, kolektor, sponsor, atau semua hal di atas. Miyamoto Musashi (c. 1584-1645) adalah contoh sempurna dari pendekatan pria Renaisans ini dia adalah seorang pendekar pedang, ahli strategi, filsuf, pelukis, dan penulis sekaligus. Dia menulis Book of Five Rings yang terkenal, yang berpendapat bahwa seorang pejuang sejati menguasai banyak bentuk seni selain pedang, seperti minum teh, menulis, dan melukis.

Wanita juga bisa termasuk dalam kelas samurai. Terutama mereka melayani sebagai pasangan bagi para pejuang, tetapi mereka juga bisa berlatih dan bertarung sebagai pejuang itu sendiri. Pejuang wanita ini disebut onna-bugeisha.

Prajurit wanita biasanya hanya mengangkat senjata pada saat dibutuhkan, misalnya untuk membela rumah tangga mereka selama masa perang. Namun, beberapa berjuang penuh waktu dan menjadi terkenal dengan sendirinya.

Salah satu pejuang tersebut adalah Tomoe Gozen (c. 1157-1247), seorang onna-bugeisha yang diabadikan dalam The Tale of the Heike. Menurut epik, dia cantik dan kuat, memiliki kekuatan banyak, “seorang prajurit bernilai seribu, siap untuk menghadapi setan atau dewa.”

Meskipun keberadaannya dikaitkan dengan legenda belaka, para pejuang terinspirasi oleh keberaniannya dan dia telah menjadi subjek drama kabuki dan lukisan ukiyo-e yang tak terhitung jumlahnya.

Seni samurai yang berhubungan langsung dengan pertempuran meliputi desain dan pengerjaan baju zirah dan senjata. Pedang samurai, alat utama dan simbol bushi, terkenal karena keahliannya hingga hari ini. Katana kuat namun fleksibel, dengan bilah baja melengkung dengan ujung tombak tunggal yang tajam.

Untuk memisahkan pegangan dari bilahnya adalah tsuba, yang dikembangkan dari piringan logam biasa menjadi kanvas untuk beberapa pekerjaan logam yang paling rumit. Lambang keluarga, simbol keberuntungan, dan bahkan seluruh adegan dari mitos dan sastra diukir menjadi aksesori yang elegan ini.

Seni Jepang: Semua Yang Mungkin Tidak Anda Ketahui

Armor samurai sama-sama mengesankan dan rumit. Itu dibuat dengan tangan oleh ahli dan terbuat dari bahan yang kami anggap mewah, seperti pernis untuk tahan cuaca dan kulit (dan akhirnya renda sutra) untuk menghubungkan sisik individu.

Pelindung wajah juga merupakan seni yang rumit; Anda dapat membaca lebih lanjut di 10 Hal yang Mungkin Tidak Anda Ketahui Tentang Topeng Tradisional Jepang. Bahkan selama masa damai, samurai terus memakai atau menampilkan baju besi sebagai simbol status mereka.